Sin dudas la segunda mitad del siglo XX fue para el arte y sobre todos para la pintura y la plástica un periodo de enormes transformaciones y de cambios fundamentales.

Pero especialmente el periodo que marca la entrada a la década de los 60’ constituye un cambio de discurso radical.

Justamente de este cambio y los procesos relacionados en un espacio temporal de 7 años habla la muestra que el Museo Reina Sofía esta presentando bajo el título “Nuevos Realismos: 1957-1962. Estrategias del objeto, entre readymade y espectáculo”.

La exposición comienza con la culminación de la modernidad y termina con la cúspide de la posmodernidad. Recorre la ruta entre la última etapa de la hegemonía de la pintura abstracta y la consolidación del arte pop. Pero su interés no está ni en la pintura abstracta ni en el pop, sino en el proceso que se suceden en todos esos movimientos en flujo.

Según su curadora, Julia Robinson, la muestra busca iluminar un punto de inflexión en el arte de la segunda mitad del siglo XX – el punto de ruptura en el periodo de posguerra, que creó las condiciones artísticas propicias para lo que ahora conocemos bajo la denominación de “los sesenta”–. Aunque esa década ha sido catalogada con términos como pop, Fluxus, minimalismo y arte conceptual, el breve lapso de tiempo en que se generaron los criterios clave se resiste a ser denominado bajo tales sustantivos.

La muestra reúne trabajos de artistas como George Brecht, Marcel Duchamp, François Dufrêne, Gallizio, Raymond Hains, Allan Kaprow, Yves Klein, Roy Lichtenstein, Piero Manzoni, Jean-Pierre Mirouz , y Robert Rauschenberg, entre otros. Pero más que las obras en sí, el valor de “Nuevos Realismos: 1957-1962” es la relevancia   que se le da a los primeros años de creación y reunir obras de artistas tanto europeos como americanos con trayectorias paralelas.

Para ese entonces, Klein iba en su quinta exposición definiendo su proyecto como la “especialización” a la energía artística pura denominandolo “inmaterial”. Al mismo tiempo, Allan Kaprow y George Brecht trabajaban sobre el acto pictórico en relación con el espacio y tiempo reales, pasando el primero de la pintura y luego al happening; mientras, Brecht iba del readymade a los denominados Events.

Así que, si eres amante del arte contemporáneo y nombres como estos te apasionan aprovecha tu estadía en apartamentos Madrid y date una vuelta por el Museo Reína Sofía que hasta el 4 de octubre los tendrá reunidos en una sola exposición.