El Palacio de Cristal del Parque del Retiro de Madrid es con toda probabilidad uno de los sitios más encantadores y encantados de la ciudad. Su condición desde hace ya años de extensión del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía como sala de exposiciones temporales ofrece tal vez a los visitantes sobre todas las cosas la abismal y delicada posibilidad de aprehender la verdadera esencia del arte, que no reside en lugar distinto de la mirada.

Es esto acaso lo que nos estremece en este coqueto, ensoñador y hasta cierto punto inquietante edificio enfrentado a un estanque cuyo carácter vagamente oriental y esencialmente onírico se ve reforzado por elementos como  las grutas artificiales situadas en uno de sus lados, ofreciendo una visión incomparablemente dramática de la hermosa estructura de cristal y hierro forjado del palacio, o los estilizados árboles que partiendo del fondo atraviesan elegante y verticalmente unas aguas surcadas por peces dorados y orladas de cisnes, patos y gansos de extraños pelajes que parecen estar comunicándose alguna verdad sumamente importante en el más perturbador de los lenguajes.

La calidad casi alpina del sol de invierno madrileño, especialmente en las horas que sirven de última antesala al crepúsculo, parece dotar al lugar de una textura irreal que sin embargo se siente cercana a la verdad oculta del tiempo y las cosas mediante una luz que se adivina palpable y sin embargo intocable por miedo a que, como el más delicado cristal, todo el paisaje se hiciera pedazos al más mínimo roce de cualquier otra cosa que no fuera la  mirada.

No importa lo conseguida que esté la fusión entre la instalación expuesta en el Palacio de Cristal y el propio edificio, el visitante no puede jamás escapar a la sensación de que la verdadera obra de arte permanece fuera del recinto, en esa luz prodigiosa que viste espectralmente el parque, bien sea de manera vibrante o amortiguada. De que tal vez sólo ha entrado en el Palacio para poder ver como nunca ha visto, como algo nuevo, no usado ni contemplado nunca antes,  no lo de dentro sino lo que queda fuera, saboreando así el estremecimiento que causa la percepción de que jamás ha habido ni habrá ningún arte al margen del valor de la mirada.

La  hermosa instalación de Soledad Sevilla Escrito en los cuerpos celestes, que puede visitarse en el Palacio de Cristal hasta el 29 de abril http://www.museoreinasofia.es/exposiciones/actuales/sevilla.html escenifica de alguna manera gran parte de las condiciones inherentes a un lugar tan privilegiado, tales como la percepción sensorial y emocional de la luz y el espacio, la delicada y abismal tensión ente lo de dentro y lo de fuera, lo visible y lo invisible, lo público y lo privado.

Paul Oilzum

Es un palacio dentro de un palacio en cuyo interior se abre un firmamento morado puntuado por estrellas de las que un telescopio nos diría que no son sino signos lingüísticos tatuados en el vacío de la sobreabundancia del regalo de la luz y sus formas cambiantes. Déjese asombrar por sus metamorfosis cuando alquile apartamentos en Madrid

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Madrid es una ciudad ideal para disfrutar en familia, sólo hay que conocerlo para entender las razones que tienen muchas familias para elegirlo como destino de vacaciones. Para que usted no tenga que perder tiempo haciendo su agenda de actividades entretenidas a las que puede ir con los pequeños, le daremos algunos consejillos que harán felices a todos.

Faunia es uno de los lugares que no pueden faltar en su bitácora de viaje.  Conocido como uno de los bioparques más atractivos de Europa, no sólo por sus 140.000 metros cuadrados de superficie, sino por la excelente reproducción de cuatro biosistemas: el bosque templado, el bosque tropical de África, el ecosistema tropical de la jungla y el ecosistema polar. Además cuenta con 4.000 animales de 700 especies. Si esto no lo anima, le cuento que hay zonas temáticas muy atractivas para los niños, como el Manglar de Cocodrilos con 9 hambrientos especimenes, o el Teatro Lago, donde pueden ver las peripecias de los animales mamíferos acuáticos. En enero está abierto todos los sábados y domingos y los valores por niño de 3 a 10 años 19,50 euros, y de 11 años a 59 25,50 euros.

Una actividad que todos pueden disfrutar es un paseo en el teleférico de Madrid. Este se inicia en el Paseo del Pintor Rosales y desde él se puede observar la ciudad de manera diferente. El trayecto alcanza los 40 metros de altura y va a una velocidad de 3,5 metros/seg. El horario de atención es de 12:00 a 20:30 de lunes a viernes y el fin de semana de 11:00 a 21:00 horas, y tiene un valor de 5 euros por persona.

El Parque de Atracciones de Madrid es un infaltable en cualquier agenda de viaje familiar. Ubicado en Casa de Campo, cuenta con una oferta de diversión que pocos lugares tienen. Hay 41 juegos de maquinismo, 21 lugares para comer y 7 espectáculos. Sólo tiene que dejarse llevar y subirse a la montaña rusa o la lanzadera que lo eleva hasta los 63 metros de altura para dejarlo caer a toda velocidad. Los chicos disfrutan en la incursión a la cueva de las arañas, donde se montan en un vagón para disparar a 30 tarántulas móviles. También hay lindos juegos para los más pequeños, como la baby barca o la lanzadera infantil, entre otros juegos que harán crecer la imaginación de sus hijos. Los valores de las pulseras para ingresar a los juegos van a depender de la edad, de 3 a 6 años 10,60 euros; de 7 años en adelante 29,50 y de 60 en adelante 23 euros.

Los museos también son una buena alternativa a la diversión entre padres e hijos. Los preferidos son el CosmoCaixa, el Museo Nacional de Ciencias Naturales, el Museo del Ferrocarril y el Museo de Cera. También está el Museo de América, donde podrán conocer muchos aspectos de las culturas precolombinas y fascinarse con las momias. Los futboleros pueden visitar los museos del Real Madrid y Atlético de Madrid.

Nancy Guzman

Si quiere comenzar el 2012 con alegría, alquile en apartamentos en Madrid y disfrute de estos buenos panoramas con su familia.

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En su enigmático, inclasificable e inolvidable libro El Cómputo del ocho, el escritor de Samoa Albert Hanover se refiere al Callejón del Gato como uno de los tres vértices del triángulo esencial en cuyo corazón está inscrito el corazón mágico de Madrid. No en vano fue allí según la leyenda donde nació el esperpento, voz traída del habla popular que adoptaría  la forma de un nuevo término retórico fundamental para comprender la literatura y la cultura españolas desde el día ya casi centenario que Valle-Inclán designó con él un nuevo arte, vale decir una nueva manera de mirar, inspirado por los espejos deformantes que caracterizan aún ese pequeño y angosto pasaje del centro de Madrid.

Según la definición más célebre, ofrecida por Max Estrella en Luces de Bohemia, “Los héroes clásicos han ido a pasearse en el Callejón del Gato. Los héroes clásicos reflejados en espejos cóncavos dan el Esperpento. Las imágenes más bellas, en un espejo cóncavo, son absurdas.”

Estos espejos, que sirven para ilustrar gráficamente la idea de que lo que tiene de trágico la realidad española sólo puede ser expresado mediante una estética basada en una deformación sistemática, siguen ahí, deteniendo al viandante con prisas, incapaz de vencer su perturbador y abismal poder de reclamo, pero pese a la placa que sirve de recordatorio, es más que posible que la mayoría de los madrileños no los asocien al papel tan fundamental que han desempeñado en la cultura contemporánea sino al bar donde, según reza otra leyenda, se hacen las mejores patatas bravas (patatas fritas en forma de dados irregulares bañadas en salsa de tomate picante) de la ciudad, el bar-restaurante castizo sintomáticamente llamado Las Bravas.

Madrid es famoso por sus patatas bravas, una de las tapas predilectas de sus habitantes y arduo resulta elegir los mejores sitios para degustarlas, pero en cualquier lista al respecto figuraría en los puestos principales el famoso bar del Callejón del Gato.

Es más que posible que la cervecería Cruz Blanca, en la no  menos castiza plaza de Olavide, fuera otro de los sitios destacados, al igual que el Bar-Restaurante Docamar (http://www.docamar.com/) cuya reputación es tan grande desde su apertura en 1963 que pese a quedar algo al margen del centro de la ciudad, los aficionados a esta tapa acuden a él a diario desde diferentes puntos de la capital tanto para tomar las patatas como para adquirir la salsa secreta que utilizan para su preparación.

Magerit, en plena Plaza Mayor, es otro de los lugares predilectos, a lo que algo contribuye también su inmejorable situación, convirtiendo la degustación en un placer doble.

Algo similar ocurre en la muy tradicional bodega La Ardosa (http://www.laardosa.es/), famosa por su excelente selección de vinos y cervezas y más de 200 años de antigüedad.

Paul Oilzum

Pese a lo sólido de estás sugerencias, cuando alquile apartamentos en Madrid comprobará que la tradición de las bravas está tan arraigada que probablemente los mejores sitios se mantienen escrupulosamente en secreto, de modo que no deje de entrar en cualquier bar que por el motivo que sea inspire su confianza.

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Aunque tres días no puedan parecer en principio gran cosa, un fin de semana puede dar para mucho en una ciudad como Madrid. Desde estas líneas nos atrevemos a sugerirle tres planes ligeramente diferentes con respecto a aquellas cosas por la que la ciudad es famosa y podrá encontrar destacadas en la mayor parte de las guías turísticas al uso.

Para empezar la tarde-noche del viernes pocas cosas de mejor agüero que tomar unos vermuts tradicionales de grifo con un delicioso aperitivo en la bella y tradicional Taberna de Corps, situada en la hermosísima Plaza de los Guardias de Corps, al lado del colosal Centro Cultural Conde Duque (http://www.esmadrid.com/condeduque/portal.do), un paseo por cuya imponente arquitectura barroca siempre resulta recomendable para abrir el apetito.

No muy lejos de allí, sugerimos una cena en el coqueto restaurante Gumbo especializado en cócteles y comida al estilo Nueva Orleans antes de acercarse a ver alguno de los seis pases diarios de las 5 funciones de menos de 15 minutos para menos de 15 personas que ofrece el proyecto Microteatro por dinero , cercano al club Ocho y medio  uno de los templos de la modernidad Indie-pop-rock madrileña.

Como es previsible que el sábado sea difícil levantarse temprano, una buena manera de airearse puede ser dar un paseo por el Parque del Oeste hasta la Ciudad Universitaria y comer en el restaurante del magnífico edificio moderno del siempre seductor Museo del Traje  que sólo por su fantástica colección de vestidos de Fortuny y Madrazo ya merecería la pena visitar. A menudo semi-desierto, el ambiente zen del museo, enfatizado por sus serenísimos, casi hipnóticos jardines, pueden resultar una magnífica receta anti-resaca.

Con este idílico y atemporal entorno rima bien el Palacio de Cristal del elegante Parque del Retiro, donde podemos prolongar nuestro estado de despacioso trance entregándonos a la mezcla de orden geométrico y experiencia sensorial orgánica que nos ofrece la instalación de Soledad Sevilla Escrito en los cuerpos celestes para bajar después por la cuesta de Moyano a fin de ver morir la tarde en la siempre igualmente suspendida en el tiempo azotea de la ampliación del Museo Reina Sofía  con sus futuristas vistas del sur de la ciudad.

Y antes de irse a la cama, aprovechar la apertura hasta las once de la noche de las exposiciones temporales del Museo Thyssen para familiarizarse con la seminal pintora impresionista Berthe Morisot.

El domingo conviene no levantarse tarde para disfrutar de la magia inquietante del Rastro y la extraordinaria oferta culinaria del margen de La Latina cuando el mercado termina, pues pocos lugares mejores para tapear a lo grande que el entorno formando por la Plaza del Humilladero, la Plaza de la Cebada, la Plaza de la Paja y, sobre todo, la calles adyacentes, en particular las famosas Cava Alta, Cava Baja y calle del Almendro.

Paul Oilzum

Teatro, música, copas, museos, mercados de pulga y tapeo constituyen un plan completísimo para un fin de semana intenso cuando alquile apartamentos en Madrid tanto si sigue las rutas sugeridas como si decide alterarlas.

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El Museo ABC Centro de Arte/ Dibujo/ Ilustración de Madrid exhibe hasta el 26 de febrero la exposición La elegancia del dibujo. Crónica de París de Carlos Sáenz de Tejada. La muestra, por primera vez presentada en España, está organizada en torno a 300 dibujos que ilustran la moda y fueron realizado en la década del 30 de siglo pasado por Carlos Sáenz de Tejada, en París.

Los dibujos son una crónica a la moda de comienzos de siglo XX y en ellos podemos ver el rol de la mujer a través de la estética del cuerpo en esos años. Es época de post guerra y de recesión en el mundo, ambos sucesos van a generar cambios en la producción y la moda comienza a tener un rol preponderante y un fuerte impacto en la economía. Son años en que surgen diseñadoras como Coco Chanel y con ella el modernismo en la moda, que va a transformar la estética en la figura femenina, incluyendo por primera vez el pantalón en el ropero femenino.

En la exposición que cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid, contiene interesantes documentos que amplían la imagen de Sáenz de Tejada, como un artículo escrito por el historiador Jaime Brihuega, que dan cuenta de la época; y un artículo de la periodista del New Yorker, Judith Thurman.

Carlos Sáenz de Tejada de Lezama, hijo de una familia de vieja raigambre aristocrática de la Rioja, nació en Tánger, Marruecos, en 1897. Fue pintor, ilustrador, dibujante, decorador y cartelista ajeno a las principales corrientes de la época. Durante la Guerra Civil española apoyó activamente al bando nacionalista, realizando ilustraciones de propaganda que estuvieron al Servicio de Prensa y Propaganda del Ejército Nacional en Salamanca. Luego de terminada la guerra colabora con la ilustración de los libros: Poemas de la Bestia y el Ángel, del activista monárquico José María Peman; e Historia de la Cruzada Española del periodista e historiador del franquismo José Arrarás.

Sus estudios en la pintura los inicia con Daniel Cortés en Oran y en 1916 ingresa a la Real Academia de San Fernando. Comenzó a publicar ilustraciones desde muy joven en importantes publicaciones de la época como, Nuevo Mundo, La Libertad, Elegancias y Esfera, entre otras. El año 1924 fue seleccionado para el Salón de Otoño de Madrid, donde comparte el honor con los pintores Picasso y Gutiérrez Solana.

En 1926 la Junta de Ampliación de Estudios lo beca para continuar estudios de pintura mural en París, permaneciendo hasta 1935. Es ahí donde desarrolla una prolífera carrera de ilustrador en Femina, Harper’s Bazaar, Jardin des Modes, Vogue y Robe, transformando su trazo en una estilizada representación de la belleza  la moda. Esos serán sus mejores años de producción y quedará plasmada en 775 ilustraciones.

Para más información: http://www.museoabc.es/es/exposicion/83/La_elegancia_del_dibujo

Nancy Guzman

Una buena alternativa para descansar e iniciar el 2012 con energías positivas es alquilar en apartamentos en Madrid No se pierda esta posibilidad de pasar unos agradables días de descanso y conocer la obra de Sáenz de Tejada en el Museo ABC.

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No son estos tiempos fáciles ni bellos para Europa. Tanto Lucas Papademos en Grecia como Mario Monti en Italia son Primeros Ministros que jamás han sido elegidos democráticamente sino banqueros íntimamente asociados con Goldman Sachs. Ambos son de momento tan sólo el ejemplo más extremo del fenómeno de la imposición, con la connivencia activa de la Unión Europea, por parte de los principales responsables de la crisis, es decir, los mercados financieros, (que mueven anualmente 3.450 billones de euros a escala planetaria por los 45 que crea en todo el mundo la economía real) de sus representantes en los gobiernos del continente sin necesidad de someterse a elecciones con la misión de acometer la demolición del  sector público que constituye la base del Estado de Bienestar mientras los bancos,  agencias de seguros y otros establecimientos financieros obtienen dinero del Banco Central Europeo a un interés del 1.25% para prestárselo a su vez a los mismos países europeos que los salvaron del hundimiento con fondos públicos a una tasa de interés pecaminosamente alta que hace imposible otra cosa que no sea el colapso de sus economías y un endeudamiento cada vez mayor contra el cual los tecnócratas impuestos como gobernantes recetan nuevos recortes, privatizaciones y llamadas a la austeridad, creando así un atroz círculo vicioso que sólo puede ser descrito como un auténtico golpe de estado financiero destinado a liquidar por completo cualquier atisbo de política de protección social.

En tales circunstancias no viene mal conocer algunos restaurantes buenos, bonitos y baratos donde poder comer por menos de 20 euros, tales como Ernie´s Station para los amantes de la estética rockera de los años 50,  la comida americana de frontera con sabor Tex-Mex y él vértigo del sonido de las Harley Davidson en la Ruta 66.

O si preferimos el estilo de los restaurantes Izakaya de Japón, el deliciosamente coqueto Hanakura (http://www.hanakura.es/) que no sólo ofrece menús del día por menos de 13 euros, sino también una hora gratuita de parking.

Para los amantes de un ambiente más mediterráneo, pocas opciones mejores que el encanto romano pasado por la estética del Nueva York italiano de diseño contemporáneo de Grazie Mille donde apetece tomarse un Martini en la barra escuchando soulful, chill-out y electrotango antes de sus estupendos platos (también tiene menú del día en torno a los diez euros amén de un café exquisito y una carta enteramente italiana).

Pero la estrella del momento de la relación calidad-precio-belleza probablemente sea Con dos fogones. Situado en el encantador y galdosiano barrio de Conde Duque, ofrece  de lunes a viernes por tan sólo 10 euros un menú basado en la cocina mediterránea que mezcla tradición, vanguardia y fusión con una presentación elegante e informal. Los platos, para los que se usan ingredientes de temporada, cambian todos los días en ciclos de al menos dos meses.

Paul Oilzum

Los cuatro restaurantes mencionados son sitios con un encanto propio y especial que ofrecen buena comida de diferentes tradiciones a un precio más que razonable. Tal vez desee visitarlos cuando alquile apartamentos en Madrid

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El siglo XXI hasta el momento, pertenece al Barcelona, pero no sería fácil rebatir que el Real Madrid, elegido por la FIFA mejor club de fútbol del siglo XX, sigue siendo tal vez el más legendario. Lo es, naturalmente, por el número de títulos conquistados  pero también por haber sido decisivo en la creación de la Copa de Europa y por una historia de 110 años rica en todo tipo de anécdotas, incluyendo fichajes controvertidos, jugadores que sólo se dieron cuenta de que se habían lesionado gravemente en el frío polar de la antigua Unión Soviética en mitad de una ducha después del partido, arengas en el vestuario, el famoso miedo escénico que inspiraba el estadio Santiago Bernabeu según la expresión acuñada por Jorge Valdano, el no menos célebre espíritu de la remontada de las noches europeas y un larguísimo etcétera.

Gran parte de esta Historia es desconocida por el gran público, como la estrecha, pese al nombre y a la apropiación franquista de la imagen del club durante los casi cuarenta años de dictadura, filiación republicana de la institución en los años previos a la victoria del bando golpista en la Guerra Civil española, filiación de la que son testimonio aún hoy en día  tanto la franja morada del escudo como la tradicional camiseta del mismo color que el equipo ha lucido en infinidad de ocasiones como visitante.

En efecto, en agosto de 1936, en las vísperas de que Madrid fuera cercado, aterrorizado y bombardeado casi a diario por el ejército sublevado con el apoyo militar de la Alemania nazi y la Italia fascista—que usaron la contienda española como un campo de experimentación del armamento y tácticas bélicas que usarían en la Segunda Guerra Mundial—los socios del Real Madrid,  solicitaron por mayoría la incautación del club por parte del Frente Popular, la coalición de partidos que democráticamente había ganado las elecciones a comienzos de año y consecuentemente gobernaba legal y legítimamente en España.

Lo que no debería resultarnos singularmente extraño si tenemos en cuenta no sólo que el campo del Madrid, el mítico estadio de Chamartín, se encontraba en un barrio de sensible tradición socialista sino que la mayor parte de sus socios eran republicanos de izquierda (de hecho el presidente anterior, Rafael Sánchez-Guerra, candidato republicano-socialista en las elecciones municipales de 1931, llegó a ser Ministro del gobierno republicano en el exilio en los años cuarenta).

Por una historia tan rica y contradictoria merece la pena visitar el Museo del Real Madrid (http://www.realmadrid.com/cs/Satellite/es/Prehome_ES2.htm), donde fotos, copas, documentos, vídeos , botas y camisetas van tejiendo la trayectoria del club más laureado del mundo en el mismísimo vientre del  impresionante estadio Santiago Bernabeu, que podrá asimismo visitar en un tour sumamente completo (incluida bajada al terreno de juego y vestuarios) por el mismo precio.

Paul Oilzum

Probablemente nunca hubiera imaginado que hubo un tiempo decisivo en nuestra Historia en que el Real Madrid fue el equipo favorito de los antifascistas del mundo. La propia ciudad es así, llena de estimulantes sorpresas, como comprobará por sí mismo cuando alquile apartamentos en Madrid

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Allá por el año 1941, en plena posguerra española, nacía una publicación de humor surrealista y absurdo que tenía tantos adeptos como detractores. Era La Codorniz, ‘la revista más audaz para el lector más inteligente’, como se definía a sí misma.

Tuvo una larga vida, de 1941 hasta 1978, cuando, quizá debido a los cambios de la sociedad, no supo adaptarse a los nuevos tiempos y dejó de publicarse. Sin embargo, es sin duda la ‘decana de la prensa humorística’, como más tarde se autoproclamaría. Su humor gráfico y literario inspiró a otras revistas que nacerían ya en los albores de la democracia, como Hermano Lobo, El Papus o El Jueves, ésta última todavía en los kioscos.

El fundador de La Codorniz, Miguel Mihura, quien también fue su director, tuvo en sus primeros años como colaboradores a escritores de la talla de Ramón Gómez de la Serna, Wenceslao Fernández Florez y Enrique Jardiel Poncela, entre otros. En 1944, Mihura vende la publicación y su redactor jefe, Álvaro de Laiglesia, pasa a dirigir la revista. Comienza así una etapa nueva, más fecunda si cabe. Junto a Fernando Perdiguero, su mano derecha, empezaron a colaborar grandes figuras del humor como Mingote, Chumy Chúmez, Gila o Forges, así como escritores de la talla de Rafael Azcona. Los últimos años de la revista estuvieron dirigidos por Manuel Summers y Cándido, respectivamente.

La Codorniz, que en sus inicios presentaba un formato más reducido, comenzó vendiéndose a 50 céntimos y llegó a costar 15 pesetas. Pasó de tener una tirada semanal de 35.000 ejemplares en su primera etapa a los 80.000, llegándose incluso a superar los 250.000 ejemplares en sus números extraordinarios. No escapó a la censura, a la que sorteaba con magistral destreza, y tuvo que hacer frente a multas e incluso al cierre durante cuatro meses.

Esta retrospectiva de La Codorniz podrá verse en el Museo de la Ciudad de Madrid (Príncipe de Vergara, 140) en una exposición que estará abierta al público hasta el 15 de abril. La muestra, comisariada por Felipe Hernández, pretende rendir homenaje a sus verdaderos alma máter –De Laiglesia, Perdiguero y Herreros−, así como hacer revivir a quienes la conocieron aquellas historias llenas de un humor absurdo, inteligente y vanguardista. Y para los que no llegaron a conocerla, es una buena ocasión para ello.

La exposición recoge también más de trescientos dibujos, todos ellos originales, de dibujantes de nuestro país dedicados al humor, a lo largo de siglo pasado y también del actual.

Desde su nacimiento el 8 de junio de 1941 hasta su desaparición el 11 de diciembre de 1978, se editaron un total de 1898 números. 37 años de historia de una publicación que sirvió de inspiración a nuevas publicaciones, como las arriba mencionadas, así como al diario digital La Kodorniz, al que le gusta presumir de ser su sucesor

Para mas información:http://www.lakodorniz.com/.

Dew DROPS

Si estás de paso por la capital, aprovecha y acércate al Museo de la Ciudad de Madrid para ver la Exposición La Codorniz. 1941-1978. Pero, sobre todo, no te olvides de alquilar apartamentos en Madrid

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Desde el próximo 18 de Enero hasta el 5 de Febrero, podrás difrutar en la Sala Roja de Madrid, de la entretenida obra de teatro “El tiempo y los Conway”.

De la mano de Pérez de la Fuente Producciones, llega a los Teatros del Canal esta sensacional obra basada en la novela de John Boynton Priestley, que fue publicada por primera vez en 1937.

La historia podría encajar en el género dramático, pero la trama va mucho más allá. El contexto histórico en el cual acontecen las vidas de los personajes, se sitúa en la primera mitad del siglo XX. Europa es un hervidero de nuevas democracias, líderes sociales, pensamientos encontrados y sueños de libertad. Pero la llegada de la Primera Guerra Mundial cambiará todo lo establecido hasta ese momento. Cuando parece que la luz de la esperanza asoma en el horizonte, la Segunda Guerra Mundial lo envuelve todo con su halo oscuro. El miedo, la miseria y la desgracia vuelven a invadir los corazones de los europeos, que ven como sus esperanzas de prosperidad se ven nuevamente truncadas. Los personajes nos muestran la historia de una familia acomodada de las afueras de Londres, los Conway. Podremos ver las reacciones y sentimientos encontrados de los diez protagonistas durante únicamente dos noches. Las noches en las cuales se supo de inicio de las dos grandes guerras. Una trama dramática muy revolucionaria para la época en la cual J.B Priestley escribió el relato, pero también para la contemporánea.

La adaptación de la obra ha sido posible gracias al excelente trabajo de Luis Alberto de Cuenca y Alicia Mariño. La dirección del evento, así como la escenografía recae en los hombros de Juan Carlos Pérez de la Fuente.

El escenario elegido para esta representación no es otro que la Sala Roja de los Teatros del Canal. Situada en pleno centro de Madrid, en la calle Cea Bermudez 1, tiene unos buenos accesos de transporte público. El aforo del local es de 863 localidades dispuestas “a la italiana”, para aumentar la visibilidad de los espectadores. El nombre le viene dado por la decoración y el forro de sus butacas. En lo alto de la sala una gran e innovadora lampara de led es capaz de cambiar la apariencia de la sala gracias a sus espectaculares cambios de color.

Los precios de las butacas de platea mejor posicionadas para poder asistir a “El tiempo y los Conway” es de 25 €, mientras que en el anfiteatro es de 18 €. Los miércoles gracias al “día del espectador” los precios se reducen en 7 €. La compra anticipada está recompensada con un 15% de descuento. Utilizando el Carnet Joven o de jubilado tendrás un descuento del 25%. Las entradas ya pueden adquirirse en http://www.teatroscanal.com/1000351000201/tiempo-conway__1.html

Visitar la ciudad de Madrid en el mes de enero siempre tiene un encanto especial. A nadie debe extrañar que un día al amanecer encontremos los parques y las copas de los árboles llenos de nieve.

Fernando Paterna

Viajar a Madrid en enero es una experiencia única. El Paseo del Retiro, el Museo del Prado, la Plaza Mayor o el Palacio Real, son unos excelentes puntos de visita obligada en tu recorrido por la capital. El alquiler de apartamentos en Madrid es la forma más cómoda y práctica para poder pasar unos días visitando la ciudad. Por economía y comodidad no dudes en alquilar un apartamento, saldrás ganando.

Un concierto doble que abre el año de música en vivo para los amantes del Gótico y Darkwave-electrónico, dos bandas de gran trayectoria, muchísimos discos y, al menos en el caso de Clan of Xymox, mucha experimentación musical.

La carrera de Clan of Xymox parte el año 1984, cuando Ronny Moorings, Anka Wolbert y Pieter Nooten se unen en el proyecto, que por ese entonces era más bien Darkwave con base electrónica, lo que marcaba la diferencia en el sonido de la banda. Los primeros discos de los Xymox son lanzados por 4AD, etapa donde destacan temas como Muscoviet Mosquito, A Day, Medusa y Louise, entre muchos otros. Luego comienzan a probar con otros sonidos y la banda cambia de formación, quizás la etapa más extraña es la del disco Metamorphosis, luego de esta vuelven a sus bases más oscuras con excelentes trabajos como Hidden faces y Creatures. La formación actual de la banda es: Ronny Moorings, Mojca Zugna, Denise Dijkstra y Agnes Jasper y Mario Usai.

Por otra parte, está The Arch, banda formada el año 1987 en Bélgica que al día de hoy tienen al menos 10 discos con temas de culto que adquieren características de verdaderos himnos como Ribdancer. Una dupla fenomenal para un concierto que tendrá mucho del pasado pero también de lo nuevo, ya que Clan of Xymox tiene nuevo disco titulado “Darkest hour”, por tanto tendrás la ocasión de escuchar lo último de estos holandeses junto a todos sus éxitos.

El concierto se realizará en la sala Heineken de Madrid, el día 13 de Enero, el horario de apertura de puertas es a las 20:15hrs, el precio de las entradas es de 22€ anticipada y 25€ en taquilla. Si planeas un viaje a Madrid en Enero, no hay excusa para perdérselo, y si no lo planeas, ¡Hazlo ya!.

Para más información visita: http://www.facebook.com/events/225365060826050/

Luz Obscura

Buena música en vivo con buena compañía en una bella e interesante ciudad, ¿Buen panorama no?. Alquila apartamentos en Madrid descansa en la comodidad de tu casa y no te pierdas el concierto de Clan of Xymox y The Arch.

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